Nå flytter vi søknadsfristen for Statens kunstnerstipend til 1. september, slik at kunstnere får raskere svar og bedre forutsigbarhet.

Når regjeringen inviterer dansefeltet til dialog om mer langsiktighet og stabilitet, er det fordi situasjonen er alvorlig. Dans skapes i all hovedsak av kunstnere som kontinuerlig må starte og avvikle sin egen virksomhet flere ganger i året.

Kultur er den tråden samfunnet som er vevet av. Den binder oss sammen, gir oss verdier å forsvare og bygger vår identitet. Historien vår fortelles i ord, toner, bilder og bevegelser – og vi går til barrikadene for å beskytte den når den trues.

Koreograf Iannes Bruylant svarer på Eline Bjerkans kritikk av Multiplié Dansefestival.

Scenehuset på Majorstua ble rammet av brann for to uker siden. Daglig leder i Danseinformasjonen, Sanna Eriksson Ryg, skriver her om hva det betyr for feltet.

Hege Knarvik Sande, direktør i PAHN, kommenterer møtet som ble avholdt på Stortinget forrige uke om helhetlig finansiering av fri scenekunst.

Kunstnerisk leder på Riksteatern Crea, Sveriges svar på Teater Manu, Mindy Drapsa, melder seg her på debatten som har gått om tegnspråkteater på Scenekunst.no den siste tiden.

I dette innlegget svarer Hilde Haualand og Tone-Britt Handberg på innleggene fra henholdsvis Janne Langaas og Øyvind Normann Madsen om forholdet mellom språkene på Teater Manu.

Filosof Øyvind Normann Madsen mener at et tegnspråkteater ikke må være fornøyd med symbolsk representasjon. Det må sikre reell døv definisjonsmakt.

Teatersjef på Teater Manu, Janne Langaas, svarer på debattinnlegget av Hilde Haualand om forestillingen De siste.

Etter å ha sett De siste på Teater Manu satt Hilde Haualand igjen med en følelse av å ha blitt frarøvet noe.

Hege Knarvik Sande og Hauk Heyerdahl, henholdvis direktør og styreleder i PAHN - senter for scenekunst Norge, uttaler seg om debatten om habilitet og legitimitet i Kulturrådet.

Styreleder i Scenekunstbruket, Vidar Thorbjørnsen, svarer Riksteatrets teatersjef og understreker at selv om de er enige om målet, så finnes det fremdeles utfordringer ved at Riksteatret vil gjøre noe av det samme som DKS.

Dansefeltet i Norge består av mennesker med ulik tilnærming til dansen, noe som fører til at aktører fra forskjellige miljøer og tradisjoner opplever Dansekonferansens innhold ulikt. Men det understreker også behovet for fellesskap og møteplasser.

Styret i Scenekunstbruket stiller spørsmål ved om Riksteatret bør tilby gratis forestillinger i skoletiden. Dét spørsmålet overrasker.

Styret i Scenekunstbruket stiller i dette debattinnlegget spørsmål om Riksteatret bør utfylle andre behov enn dem som Den kulturelle skolesekken allerede dekker.

Med temaet “Dansen som brobygger” ønsker Dansekonferansen å bygge bro mellom mennesker, fagfelt, kunst og samfunn, men hva og hvem er den for?

I dette innlegget svarer regissør Morten Traavik scenekunstnerne som forsvarer Hooman Sharifi.

Kulturrådet har ansvar for å svare på spørsmål og henvendelser om egne beslutninger.

Ledere ved flere programmerende institusjoner etterlyser at Kulturdirektoratet tar ansvar og at det gjøres mer for å bygge tillit.